Libro del Apocalipsis : facsímil de MET Cloisters

The Cloisters Apocalypse: An Early Fourteenth-Century Manuscript in Facsimile. Deuchler, Florens, Jeffrey M. Hoffeld, and Helmut Nickel (1971).

ACCESO AL FACSÍMIL: ONLINEPDF

Apocalypsis

El Met Cloisters es la sucursal del Metropolitan Museum of Art (New York) dedicado a elementos arquitectónicos, esculturas y artes decorativas de la Europa medieval. Su nombre proviene de los claustros medievales que forman el núcleo del edificio, presenta un entorno armonioso y evocador para más de 2.000 obras de arte excepcionales y elementos arquitectónicos del medievo.

Desde el principio, el coleccionismo de manuscritos iluminados en The Cloisters fue considerado un procedimiento delicado, a seguir con prudencia. Quienes participaron en las adquisiciones consideraron que la mayor parte del material debía incluir objetos que realzaran la calidad ambiental de la institución y que los manuscritos debían ir a la incomparable Biblioteca Pierpont Morgan. Fue una sabia idea.

Presentamos aquí el acceso a una reproducción facsímil de un manuscrito del Apocalipsis de principios del siglo XIV en la colección de The Cloisters, publicada por MET.

The Cloisters Apocalypse, Tempera, gold, silver, and ink on parchment; later leather binding, French

El Apocalipsis, o Libro del Apocalipsis, fue escrito, según la tradición medieval europea, por Juan el Evangelista durante su exilio en la isla griega de Patmos. Los primeros capítulos relatan las instrucciones de Dios a los obispos de las siete iglesias de Asia Menor. Los siguientes capítulos describen el extraordinario relato de Juan de los acontecimientos que vendrán al final de los tiempos. Las coloridas ilustraciones de este manuscrito dan vida a estas profecías oníricas.

Un escudo de armas parcialmente borrado dentro del libro sugiere que fue encargado por una pareja aristocrática en Normandía, aparentemente la esposa era miembro de la familia de Montigny.

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La Biblioteca Histórica protagonista de National Geographic

La Biblioteca General Histórica de la Universidad de Salamanca (USAL) fue el lugar elegido por el canal National Geographic para grabar durante el martes 1 y el miércoles 2 de mayo su programa ‘Bibliotecas’. La biblioteca salmantina y la de El Escorial, son las dos únicas bibliotecas españolas elegidas para protagonizar, un capítulo cada una, este programa. El programa de televisión está disponible en más de 143 países en 25 idiomas, llegando a 160 millones de hogares en el mundo.

Además de rodar “con detalle” diferentes espacios de la biblioteca, la ciudad será también protagonista de la emisión, pues en ella se mostrarán las inmediaciones del Puente Romano, la Plaza Mayor, los exteriores de Casa de las Conchas, catedral y la Universidad, la Casa Lis y la librería La Galatea. Para ello, un equipo de once personas se ha desplazado hasta la ciudad. En esta tarea de preparación previa, la entidad municipal Salamanca Film Commission ha colaborado con el equipo para facilitarle las labores de tramitación de permisos, producción e información de la ciudad.

El programa ‘Bibliotecas’ es de nueva creación y mostrará en pantalla bibliotecas de todo el mundo especiales por sus características históricas o por disponer de algún rasgo que las hace “únicas”. El capítulo será una importante herramienta de promoción para Salamanca ya que se difundirá en la zona de Oriente Medio y Norte de África.

La imprenta y el comercio de libros en Madrid.

Agulló y Cobo, Mercedes (2009) La imprenta y el comercio de libros en Madrid: (siglos XVI – XVIII). [Tesis]. ACCESO AL PDF

Resumen

El presente trabajo trata de ofrecer una visión de conjunto de lo que fue la industria y el comercio de libros en Madrid partiendo del análisis de los documentos originales consultados tanto en el Archivo Histórico Nacional, en el de Protocolos madrileño y Archivo de Villa como en los de las Parroquias.

La tesis que presentamos se articula en tres grandes apartados:

  • I. La imprenta y el comercio de libros en Madrid, donde se recogen los resultados de los análisis de la documentación y fuentes estudiadas.
  • II. Diccionario biográfico (ABAD-ZURBANO) de impresores, libreros, encuadernadores y otros profesionales de las artes del libro.
  • III. Documentos.

 

Textos bizantinos iluminados : Jaharis Byzantine Gospel Lectionary

Jaharis Byzantine Gospel Lectionary  era hasta 2008 un tesoro escondido: un manuscrito casi totalmente desconocido, incluso para los estudiosos. Magníficamente conservado, representa el apogeo de la artesanía de Constantinopla alrededor del año 1100 y es sin duda la obra bizantina más importante que ha llegado a la renombrada colección del Metropolitan Museum of Art desde los donativos de J. Pierpont Morgan en 1917.

 Jaharis Byzantine Lectionary | Byzantine | The Met

Durante más de mil años, desde su fundación en Constantinopla en 330 hasta su caída a los turcos otomanos en 1453, el Imperio Bizantino fue testigo de la creación de obras maestras del arte religioso y secular. Durante la Edad Media Bizantina (siglos IX al XIII), uno de los períodos más grandes del arte bizantino, manuscritos exquisitamente iluminados y espléndidos objetos tallados en marfil, mármol y piedras preciosas, o trabajados en oro, plata y esmalte, mostraron la calidad de las obras creadas para la Iglesia Ortodoxa. En ese momento, los territorios del imperio se extendían desde Grecia y los Balcanes hasta Anatolia, en el este, y desde Siria hasta las tierras de los recién convertidos “Rus” (la actual Ucrania y Rusia), en el norte.

Durante la última década, la excepcional colección del Museo Metropolitano de las artes del mundo bizantino ha sido reubicada en las Galerías de Arte Bizantino Mary and Michael Jaharis y ahora, gracias a la continua generosidad de Mary y Michael Jaharis, el Metropolitano ha adquirido uno de los mejores textos litúrgicos iluminados de la época, el Leccionario Evangélico Jaharis.

Lowden, John. The Jaharis Gospel Lectionary: The Story of a Byzantine Book. New York: MET, 2009. (Acceso a parte de la obra)

En este importante estudio, John Lowden, un destacado experto en manuscritos bizantinos, analiza esta extraordinaria obra dentro del contexto más amplio de la iluminación de libros bizantinos. Traza la historia del leccionario desde su adquisición por el Metropolitano hasta su producción en Constantinopla, pasando por París, Atenas, el Monte Athos y Estambul. A través de un análisis y comparación detallados, acompañados de suntuosas ilustraciones en color del Leccionario del Evangelio de Jaharis y otros manuscritos iluminados estrechamente relacionados, el profesor Lowden muestra que el leccionario fue hecho para ser usado en la iglesia patriarcal de Santa Sofía en Constantinopla -la sede de la Iglesia Ortodoxa y el sitio principal en el que el emperador adoraba- o en una de sus iglesias afiliadas cercanas. Esta publicación altamente legible e innovadora del Leccionario del Evangelio de Jaharis representa una adición importante a nuestro conocimiento de la iluminación bizantina.

 

Congreso Internacional sobre Libro Medieval y Moderno

III Congreso Internacional sobre Libro Medieval y Moderno : Leer la belleza: forma, estética y funcionalidad en el libro medieval y moderno

Zaragoza : 12, 13 y 14 de septiembre de 2018.

Pueden consultar el Programa provisional y encontrar las instrucciones para formalizar la matrícula en la web: http://congresolibroantiguo.weebly.com/

El III Congreso Internacional sobre libro medieval y moderno se propone incidir de manera especial en todos los aspectos formales, estéticos y funcionales del libro antiguo desde una perspectiva multidisciplinar pero integradora. Tienen, por tanto, cabida entre las propuestas de este congreso todas aquellas aportaciones relacionadas directa o indirectamente con las secciones en las que se ha dividido el mismo: I. La imagen y su espacio en el libro; II. La letra en su espacio; III. Forma y técnica del libro.

Además de otros contenido, que podrán sugerir los comunicantes, se proponen los siguientes temas marco: Iluminación; Grabado y estampa; Uso del color; Representación del libro; Valor y uso de la imagen; Tipografía; Usos de composición; Formato; Proporción, percepción y estética; Legibilidad; Valor de la composición; Poesía gráfica y caligramas; Impaginación; Encuadernación histórica; Lujo en el libro; Papeles y cantos decorados; Funcionalidad; Personalización del libro (superlibros, heráldica e imagen del propietario); Nuevas tendencias y metodologías de investigación…

Como en ediciones anteriores, se reservará la IV Sesión para la presentación en formato de póster oral, según las indicaciones que facilitará la Organización del congreso, de Proyectos y herramientas de investigación relacionados con el libro antiguo en general.

De la misma manera, la V Sesión estará abierta a cualquier aportación al respecto de la creación, uso y explotación de Nuevas tendencias y metodologías en investigación sobre el libro antiguo.

El arte de la iluminación : Les Belles Heures of Jean de France, Duc de Berry

The Art of Illumination: The Limbourg Brothers and the Belles Heures of Jean de France, Duc de Berry. Husband, Timothy Bates, with an essay by Margaret Lawson (2008).

Uno de los códices más lujosamente ilustrados de la Edad Media, las Belle Heures de Jean de France, duc de Berry (ca. 1405-1408/9), es el único manuscrito con miniaturas realizadas íntegramente por los famosos hermanos Limbourg.

Este Libro de Horas ricamente iluminado, destinado a la devoción privada y ahora albergado en  The Metropolitan Museum of Art, pertenecía a la gran colección de las preciadas posesiones del duque. Las escenas que representan las leyendas de los santos, las Horas de la Virgen, etc., muchas de ellas con bordes elaborados, ejemplifican el esplendor trascendente de los talentos de los hermanos Limbourg.

Jean de France, duque de Berry -hijo, hermano y tío de tres reyes sucesivos de Francia- encargó Belles Heures como complemento a sus lujosas posesiones, que iban desde manuscritos iluminados y orfebrería hasta castillos por toda la campiña francesa. Un mecenas exigente, Jean de France seleccionó a los hermanos Limbourg para crear este Libro de Horas, permitiendo a los jóvenes (que estaban en sus primeros años de adolescencia durante la duración del proyecto) una rara latitud para diseñar inventivamente la obra.

En este volumen, los Limburgs proporcionaron los componentes habituales de un Libro de Horas, incluyendo lecturas de los Evangelios y oraciones a la Virgen. Las Belles Heures, sin embargo, fueron elevadas a alturas sin precedentes por la adición de siete inserciones de “libros ilustrados”. Estas páginas proporcionaron un marco para desarrollar el estilo figurado de Limbourg, perfeccionar su paleta, experimentar con la luz y los valores de la superficie, e idear fórmulas compositivas coherentes que enfocaban la carga dramática de la imagen. Estas iluminaciones, tanto sagradas como seculares, van desde escenas tradicionales de la vida y ministerio de Cristo hasta imágenes que reflejan la turbulencia de la época, como las víctimas de la peste.

La erudición experta de Timothy B. Husband coloca al manuscrito, a sus artistas y a su patrocinador en contexto con otros objetos de la colección del duque y las fuentes e inspiración del arte. Traza meticulosamente los componentes del códice, su organización y decoración, la secuencia de producción y la inteligencia compositiva de los ciclos narrativos. Coloca a las Belles Heures dentro de la trayectoria de la iluminación de manuscritos del siglo XV, delineando el desarrollo de los Limburgs a lo largo de sus cortas carreras. Un capítulo central escrito líricamente en este volumen describe cada iluminación en las Belles Heures en términos formales y proporciona transcripciones seleccionadas y traducciones al inglés del texto latino.

Un ensayo técnico de Margaret Lawson ofrece una visión inestimable de la estructura del manuscrito y los métodos por los cuales fue creado. Las fotomicrografías, tomadas durante el examen de Lawson de las páginas con grandes aumentos, ofrecen al lector una visión cercana sin precedentes de la precisión de los artistas.

Todas las iluminaciones de esta obra están reproducidas en color, muchas de ellas del mismo tamaño que el original.

Caligrafía del Antiguo Egipto

Fischer, Henry George . Ancient Egyptian Calligraphy (1988). New York: The Metropolitan Museum of Art.

El objetivo de este libro es doble : primero, proporcionar a los estudiantes principiantes una guía, paso a paso, para dibujar jeroglíficos; y segundo, complementar las observaciones de Gardiner en la Lista de Signos al final de su Egyptian Grammar.

Los ejemplos incluyen las 24 formas comunes de signos “alfabéticos” (monoconsonánticos) y una selección de otros signos que son difíciles de dibujar o que requieren un comienzo complementario, un total de aproximadamente 200 en total. Al familiarizarse con este material los estudiantes aprenderán, al mismo tiempo, mucho sobre la paleografía jeroglífica.